很多时候我希望把自己的外出采风、美术临摹和创作作品、以及创作感悟集结成册，这样是对自己近期以来“心源”“造化”的一种思考。回头看，也是方便自己的专业成长，不断完善自己的教学体系，积累艺术积淀，向名师学习、向自然学习。 美术老师一天不练自己知道、两天不练同行知道、三天不练大家都知道！从事美术这个行业，是需要“教”与“艺”的双重担当。美术的成长始于模仿、陷于深究、终于灵魂！
         虽然平时工作很忙，同时也要看关于教育学和心理学的书，还要完成导师安排的学习任务， 能凑出来的时间以后希望都用到画画上来不断提升自己的专业技能！从学习美术开始便知道艺术从无捷径，“登高以望远，触类以旁通”，在平日的美术训练中不仅仅要画国画，各种题材和类型的绘画种类都要尝试，绘画的种类总是相通的（国画、油画、水彩、书法、综合材料等）哪怕画的不好，都要尝试，尝试就是进步！

《校门速写》是我2026年2月在北京大学画的一幅速写。那时春节将近，校园里行人寥寥，冷意裹着风钻进衣领，我便匆匆提笔，只用几缕简洁的线条勾出校门的轮廓，便草草收了笔。

《广州塔》这幅速写，是2026年4月我赴广州参加“五色万象”学术论坛时的即兴之作。那天天气闷热，我趁着间隙提笔，寥寥数笔便勾勒出小蛮腰的玲珑轮廓。事后回看，总觉得少了几分鲜活，画室里的临摹终究是纸上谈兵，唯有置身现场，才能捕捉到独属于那一刻的风与温度。