很多时候我希望把自己的外出采风、美术临摹和创作作品、以及创作感悟集结成册，这样是对自己近期以来“心源”“造化”的一种思考。回头看，也是方便自己的专业成长，不断完善自己的教学体系，积累艺术积淀，向名师学习、向自然学习。 美术老师一天不练自己知道、两天不练同行知道、三天不练大家都知道！从事美术这个行业，是需要“教”与“艺”的双重担当。美术的成长始于模仿、陷于深究、终于灵魂！
         虽然平时工作很忙，同时也要看关于教育学和心理学的书，还要完成导师安排的学习任务， 能凑出来的时间以后希望都用到画画上来不断提升自己的专业技能！从学习美术开始便知道艺术从无捷径，“登高以望远，触类以旁通”，在平日的美术训练中不仅仅要画国画，各种题材和类型的绘画种类都要尝试，绘画的种类总是相通的（国画、油画、水彩、书法、综合材料等）哪怕画的不好，都要尝试，尝试就是进步！

   这幅《广州塔速写》，是我2026年4月18日在广州留下的一段鲜活印记。那天原本是专程赴广东省艺术博物馆看一场当代艺术展，刚走出展馆的玻璃门，视线就被对面那座标志性的 “小蛮腰” 勾住 —— 银灰色的塔身在春日暖阳里泛着柔和的光，和远处的蓝天相映成趣，真的是夏日里动人的山水画卷。

  我一边听着周杰伦的音乐，一边看着广府的风景。我沿着江边步道慢慢走向塔下，脚步不自觉慢下来：亚热带的风裹着湿润的草木香扑面而来，道旁的棕榈树舒展着宽大的叶片，三角梅攀着围栏开得热烈，连砖缝里都钻出嫩生生的小草。目之所及，全是深浅不一的绿，像被大自然打翻了调色盘，把整座城都浸在生机里，南方的城市总是郁郁葱葱，很喜欢南方蕴含的生命的绿色！

  那一刻，连日来的疲惫和工作上的焦虑都被这满眼绿意揉碎了。我摸出随身揣着的速写本，找了个能同时框住塔尖和绿植的角落坐下，笔尖在纸上沙沙游走 —— 把塔的线条、风的形状、叶的脉络，还有心底那份被绿意点亮的雀跃，都一笔一画地刻进了纸里。这种方式也是我出行记录自己的一种方式，当然通过绘画不断记录自己的生活也可以提高自己的绘画能力。